Musik der Kapverdischen Inseln

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Flagge der Kapverdischen Inseln

Die Kapverdischen Inseln haben eine einzigartige und tragische Geschichte mit der portugiesischen Kolonisierung und der Ankunft der afrikanischen Sklaven im 15. Jahrhundert und der vorhergehenden Unbewohntheit des Archipels.

Die kapverdische Geschichte der Kultur und Musik auf den Inseln ohne ursprüngliche Population, ist die Geschichte von der Verschmelzung verschiedener Herkünfte und Kulturen.

Diese Einzigartigkeit ist angereichert mit Emigration, einem nicht wegdenkbaren Element kapverdischer Geschichte: Schon immer herrschte ein reger Austausch zum Festland und Menschen emigrierten z.B. zur westafrikanischen Küste oder auf den amerikanischen Kontinent. Schon Ende des 20. Jahrhunderts lebten weit mehr Kapverdier im Ausland, als auf den Inseln selbst.

Dies und die Lebensweise spiegelt sich in der Musik wider. Der Einfluss von mehreren Kulturen und Rhythmen. Batuko ist afrikanischen, Morna portugiesischen Ursprungs, Funana hat ebenfalls starke Einflüsse aus Portugal, so stammt zum Beispiel das charakteristische Funana-Instrument "Gaita" (Akkordeon) daher.

Natürlich haben auch die Inseln selbst einen großen Einfluss durch ihre Klänge und ihre Materialien.

[Bearbeiten] Die Klänge der Inseln

Die Inseln haben ihren eigenen Klang - Das Geräusch der See, Wasser, Vögel, Stimmen in der städtischen Umgebung, der Wind und das Echo der Berge. Materialien aus Eisen, Plastik, Glasflaschen und Büchsen dienen als natürliche Materialien für Instrumente ebenso wie Holz, Muscheln, getrocknete Kürbis und Schoten.

[Bearbeiten] Vozes

Unter Vozes (‚Stimmen‘) versteht man mehrstimmige A-cappella-Kompositionen mit afrikanischem Ursprung.

[Bearbeiten] Batuko

Wahrscheinlich der erste auf den Kap Verden geborene Stil, stammt aus São Tiago und ist ein Ritual-Tanz mit starkem afrikanischem Einfluss. Meist trägt eine Sängerin auf den Rhythmus der Trommlerinnen Geschichten, Neuigkeiten und Gerüchte vor, angereichert durch bekannte Phrasen und Themen, die oft vom Chor der Trommlerinnen wiederholt werden ("Finacon"). Man sagt der um die Hüften der Tänzerin gelegte Stoffgürtel symbolisiere die Fesseln der Sklaven. Die Trommeln werden oft ersetzt durch Plastiktüten, gefüllt mit Stoffresten und Kleidungsstücken, die Zwischen die Schenkel der Trommlerinnen gepresst und geschlagen werden.

[Bearbeiten] Finacon

Auf den Batuko-Rhythmus trägt ein Solist die täglichen Themen und News, Zitate, Philosophien, Ansichten sowie Ereignisse und Veranstaltungen vor.

[Bearbeiten] Tabanka

Festival im Mai des Jahres mit afrikanischem Ursprung. Traditionell mit Seemuscheln und Trommeln gespielt. Verbindung und Versammlung einer Gemeinschaft mit einer anderen (Die ursprüngliche Bedeutung des Wortes Tabanka ist "Kleines Dorf", heute steht es aber eher für "Brüderschaftlichkeit") zur Ehrung der Vorfahren, bei dem sich die Teilnehmer bunt verkleiden (häufig in Anlehnung an Kleidung der "Obrigkeit") und durch ihren Gesang, ihr Klatschen und Tanzen die Menge anheizen. Jede Tabanka hat auch einen König, den "Rei Di Tanka", der oft ganz in weißer Uniform gekleidet seiner Tabanka vorangeht und das Emblem der Versammlung trägt. Man sagt, das die Muscheln zu Zeiten der Sklaverei als Kommunikationsmittel unter den Sklaven gedient haben und die Trommeln symbolisch für die Sprache "aller Menschen unter einem Gott mit einem Schicksal" stehen.

[Bearbeiten] Funana

Wird gespielt mit einem diatonischen Akkordeon und einem flachen geriffelten Eisenstab, der mit einem Messer gerieben wird als Percussion-Instrument. Entstanden auf São Tiago, ist dies die schnellste Stilrichtung kapverdischer Musik, mit soviel Up-Tempo Energie und Ergriffenheit, dass sie die Kraft hat Menschen in Ekstase zu versetzen. Lange Zeit unter den Kolonialisten war die Aufführung dieser Musikform auf öffentlichen Plätzen verboten (Man fürchtete die Kritik der Texte an dem vorherrschenden System), erst mit der Unabhängigkeit von Portugal fand Funaná seinen verdienten Platz auf den Tanzflächen und in den Radios der Aluguer-Fahrer des Archipels. Der dazugehörige Tanz ist eng und wird daher als sehr erotisch wahrgenommen. Aktuelle Funana Interpreten sind z.B. Ferro Gaita, Raizes, Os Amigos und viele mehr.

[Bearbeiten] Cola

Erdfruchtbarkeits-Ritual im Juni des Jahres mit einer sehr variantenreichen Musik die mit Trommeln und Pfeifen gespielt wird.

[Bearbeiten] Morna

Die Morna ist wohl auf der Insel Boavista entstanden. Bekannteste Sängerin ist Cesaria Evora. Die Morna ist die populärste und weit verbreitete moll-lastige Musikrichtung der Kapverden in langsamem Tempo. Wird häufig mit dem portugiesischen Fado verglichen. Gespielt wird mit Gitarren, "Cavaquinho" (kleine 4-Saitige Gitarre), Geige und einer 10-Saitigen Gitarre. Die Stimmung von Morna ist melancholisch und nachdenklich, die Texte sind voller Sehnsucht, Heimweh und Verlangen ("Sodade").

[Bearbeiten] Coladera

Hat sich aus Morna entwickelt, ist aber viel rhythmischer und tanzbarer. Die Texte sind lustig, humorvoll und sarkastisch. Coladera ist beeinflusst vom karibischen Zouk sowie von der brasilianischen Samba, so dass sehr oft auch Hörner und Keyboard-Klänge zu hören sind.

Wichtige Vertreter der Morna und Coladera sind z.B. Cesaria Evora, Tito Paris und Lura.