Talk:潛龍諜影

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[转贴]2005E3小岛访谈 原贴地址：http://mgs2.egchina.com/bbs/dispbbs.asp?boardID=7&ID=11077&page=1

小岛秀夫可以说是少现在数几个对于广大玩家来说不用介绍的游戏制作人之一。现在，

这位MG的“幕后操纵者”正和我们一起为他的新制作组“Kojima Productions”（以下简称

KP，为什么不叫Productions of Kojima简称PK多Cool啊。）以及他将来的作品的相关消

息做一次独家专访。

GameSpot（以下简称GS，我看以后GameSpot干脆改名为MillineGameSpot得了就可以简称MGS

了）：出于何种动机才使你创立了KP？还有就是为什么你选择在这个时机来实施你的决定

呢？

Hideo Kojima（以下简称HK，不是香港哦）：嗯，是这样的。大约十年以来，我们只有一个

被称之为Konami Japan的相对来说较小的子公司，而Kojima小组是其中的一个组成部分。由

于我们的公司是一家上市公司，作为其一员，我们都对其负有责任，而且是一种非比寻常的

责任，而且我们也必须要养活我们自己（笑）。

在那个时期，我们有一个小规模的制作组，这使得我们可以快速调度，那是很不错的。但是

同样的情况放在现在，我就得为管理和创作而两头奔波，疲于奔命。我将不得不各分配一半

时间给管理和创作工作。这是十分不利的。

那让我们回到今年4月，Konami Japan和所有的独立的子公司被Konami总部合并了起来，而

我们则成立了Konami小组。我们正是以此为契机，决定成立了Kojima Productions。

可以这么说，自从我们有了Konami Group这个保护伞候，我们就有了许多优势，这意味着我

们将会得到大量的后台支援，如：人事资源、预算资金和开发资金。显而易见，这就是说我

们可以全身心的投入到创作更好的产品和那些能够获得成功的产品和项目中去了。

所以，接下去我们最主要的侧重点将全部放在创作上，而且是创作更好，更高质量的游戏。

而不是去关心商业层面或是管理层面的问题。

所以对于KP来说，我的目的不仅仅是为了提高我自己的知名度。我决定以KP来命名这个工作

组是因为我需要全体人员一起工作。考虑比较了像Pixar（皮克斯：一个电脑动画制作组，

皮克斯已经与合作伙伴迪斯尼联手推出了6部的电脑动画片：1995年的《玩具总动员》，

1998年的《虫虫总动员》、1999年的《玩具总动员2》、2001年的《怪物公司》，2003年的《

海底总动员》，2005年的《超人特攻队》）和DreamWorks（梦工厂）这样的创作团体。我们

不久就改组成为KP了，这是为了让KP这个名字能成为高水准，高质量的代名词并让大家接受

她、承认她。

GS:那你认为KP更接近具有特别风格的Pixar还是DreamWofks？

HK：基本上，在过去那个纯游戏创作的时代里，只要好游戏就能大卖获得成功并且不会受到诸

如：许可证、市场或公共关系的影响。当然我知道我们现在置身是一个巨大的商业市场。然而，

和我一起的同事大多数都是和我一起工作了10年或差不多10年的时间了。所以我们的目标是回到

那辉煌的时期，是要证明只要你创作出一款好的游戏，那它就可以获得成功。以此来看，我认为

我们的队伍也许不只希望得到一般的群体的了解；我们更希望能被更深入的了解，我们期望我们

的制作队伍可以以我们自身的深度和作品的高质量来赢得广泛的认可。

GS：在决定成立KP之初，你是如何决定KP的logo标志的？

Hk：众所周知，我们是以MG和Snake而闻名全球的，所以在成立KP后，我们考虑以Snake为我

们的识别标志。就好像ET（斯皮尔博格的《外星人》）的logo一样。

我们原打算制作一个Snake持枪姿势的人影轮廓（007开头的那种风格）作为我们的标志，不过

这一设想没有打动我的任何一位制作组成员。于是我们就想：“好吧，为什么不退后一小步来考

虑。Snake隶属于那里呢？哦，对了，他是‘Foshound’的成员，Fox小队。所以我们就以Fox

小队的标志为蓝本制作了我们的小组logo。”

Fox（狐狸），作为一种动物，其本身就具有一定的全球知名度。它对于人和其他动物来说

多是一种鬼鬼祟祟、狡猾多计的生物。我想要以此来透露一种讯息，我们想要使大众惊奇，

我们想要使玩家意外，不是欺诈而是惊叹。所以我也将这层意思溶入到了这只狐狸之中。

GS：你将如何领导KP的发展？

HK：KP将会继续制作尽可能多种类的作品。如你所见的MGS系列：MGS4，MGS3－生存等。

还有PSP平台的MGS－Acid。还有更多其他的作品——统称为MGS系列。我得太阳系列是KP的

另一个作品系列，我们将会继续就这一系列创作下去。一旦MGS4完成后，我将开始一个全新的

课题，一个完全具有全新概念的课题。而且，我将逐步使之作为一个具有创新性的好游戏以及其

全新的特性在KP中发展壮大。

当然，我并不希望投身于近来好莱坞式的大量生产之中。我真正想做的事是以创造力为标准

，为我们制作组的成员来排个次序，当然也包括我自己。这样一来，每当我们有了疯狂的注

意时，我们会考虑到市场，是否符合市场需求；是否有其容身的空间；然后我们才会继续下

去。这就意味着我们不会仅仅因为销售额而去制作游戏。我们是真的将创造力放在第一位的

。 如果我们的小组冠以“Company”的头衔，我们将不可能做到这些，但只要称其为

“Productions”，我们就可以以我们方式走下去了。

GS：说到我的太阳，你将如何使之同时出现在DS和PSP上？

HK：实际上我们没有将PSP考虑在内，而是只为DS进行开发，我们已经将之列入计划了。并

且会有你所想象不到的惊喜。不过我不能立刻告诉你这个惊喜是什么。但是我们确实会卖一

下关子而且保证让大家大吃一惊。

GS：我们会在TGS（东京游戏展）领略到这一份惊喜吗？

HK：或许会的。

GS：你是如何给MGS3定位的？生存，是否是一个导演剪辑版？现在你是否已经将你所能想到

的都溶入到了MGS3之中，或是还有更多的构思未付诸实施？

HK：呃，实际上，原先并没有发售MGS3－生存的计划。发售生存的主要目的有两个：首先，

照相系统（我们将照相系统彻底改进成了全3D的相机系统）；其次，是支持在线网络对战。

如果我们不发售生存，那就意味着我们无论如何要将这些元素放入MGS4中去。

由于根据欧洲的反映，所以在开发MGS3的时候，我们就开始着手于这两个方面的实验了。而

且我们从欧洲的媒体和玩家的反馈来看，大家都在企盼一个MGS2－实体那样的游戏。

所以，我决定发售这款MGS3－生存。并且，我认为这是将新照相系统和在线对战付诸实施的

最佳时机。所以我们一旦将这些加入到生存中去，我们就能够汇总玩家的反馈并总结以溶入

到MGSIV中，而实际上这才是主要的目的。

GS：嗯，听起来好像非常简单，但是如何实现？

HK：坦白说，的确如此。像现在我说的一样，那的确很容易，但事实上却十分困难。然而，在

线这一词在最近十分普及，而在线的游戏离我们并不遥远，它就在我们的面前。我们认识到了这

一点，因为这点，就意味着我们要第一时间地实施在线的实验和研究。但就商业而言，在线没有

一个好的营运模式。因此我们是及其勉强地发售MGS3－生存的，而且其在线技术还停留在实验

阶段。

三维照相机方面，这在近来是大势所趋，而且越来越受到玩家的欢迎。所以，我们认为将这两个

要素加入MGS3正是时候。但是实际上其主要的目的是通过MGS3－生存来获得回馈信息。坦白

说，当我们考虑测试在线系统时，我们理所当然地想到了Xbox在线。他们有一个较好的底层结

构。然而，我们必须经过有PS2的MGS3向Xbox的转变，这就意味着我们将会消耗更多的时间。

而这势必导致MGS4的开发延后。我们不会这么做。虽然我知道PS2的在线用户不像Xbox的那样

多，但我仍然有自信可以在这方面取得好的回应。

GS：你能为我们透露一些实际游戏以及其所包含的幽默元素的详细信息吗？

HK：首先，MGS是一款必须悄悄完成任务的潜入类游戏。其紧迫感和紧张度都十分高，当你一

旦被发现，那你就会知道什么是真正的惊喜了。

而鉴于MGS是一个游戏，你无法从开始一口气玩到最后，那将会耗去10个甚至20个小时。而你

也无法自始至终地维持这份紧迫感。我的意思是，人们会由于太过紧张而发挥失常。因此，需要

放一些笑料和“轻松”的桥段就显得十分必需了。这可以用来缓解玩家在游戏中积累起来的紧张

感，使其可以继续进行游戏。同时，从新开始积累紧迫感。在Hitchcock中Hitchcock就起到了这

样的作用。在惊悚电影里，一些轻松的元素可以让每个人先放松然后再累积紧张感，如此往复，

而这正是我试图用来吸引玩家投入到10至20个小时游戏中去的手法。

而且我真心希望人们能从我的作品中体会到一些东西。我希望玩家通过游戏可以体会到悲伤，喜

悦，快乐，恐惧等真实的人类情感。这是理由之一。

GS：显而易见的，现在我并不期望你会透露更多关于MGS4的消息，不过也许我们可以谈论一下新硬件及新游戏系统的潜在的可能性，其中那个是最激动人心的？

HK：我在Sony的记者会上说过：我所关心的是那些我们所无法看到的东西。

直到今天的游戏创作，我以电影创作为例，就好像每个人正在试着制作一个更好，更漂亮的舞

台。如果你争着去扩大和美化这个舞台，它仍然不会有所改变。舞台就是舞台，其他的什么都不

是。它的背面是空的，它的全部都是虚假的。举例来说，如果你要制作一个森林场景，那其树木

必然不必是真树，它们可能是塑料的。

随着次时代的到来，我认为大部分的制作者都会这样想：哦！为什么不扩大舞台的尺寸、使舞台

更美丽或是只专注于那些玩家目所能及的地方呢！甚至在次时代主机上，这一思想或许也会成为

一种趋势。而且我觉得这样做没有人会成为赢家，也没有人可以取得突破性的发展。所以，我打

算采取不同的方式，那就是为什么我说我打算将注意力集中在我们所看不到的地方。这样例子

有，我不再打算制作舞台。我要从头开始创造一个新环境。同样以树林为例，我不再制作森林场

景了。我宁愿中一棵树，将一种生活方式，一种生活方法置于其中。一旦你灌溉了它，它就会成

长。相反的，如果你不给它浇水，它就会枯萎。在游戏里道理也是一样的。我想要呈现给玩家的

是：现在我们是在真实的世界中进行我们的潜入任务，而不是在那个人人都在上面挣枪的森林舞

台上。

对于次时代游戏来说，也是取决于玩家的。意思就是，他们要做这样的一个决定：制作者们制作

的作品，一个巨大的舞台，一个巨大的森林等等，它从视觉角度来看是否可以乱真。玩家可以选

择：“嗯，我要在虚假的世界里或舞台上游戏。”或者，按照我的理念，一旦只关注我们所看不

到的，整个游戏平台本身就会缩小。我们制作这个世界，而你就能在这个真实的世界里游戏。这

将会是一个抉择，你选哪一个。那就是MGS的关键元素：在真实的世界里隐藏并潜入。这就是我

对于你问题的回答。

GS：这是一个比较棘手的难题？

HK：是的。当然，我不是在谈论我将会再次去种一片森林。但是我敢说，如果创造了一个真实

的世界，这样的世界却只是一个小花园或相类似的东西，这看起来就太糟糕了。甚至还不如在

PS2平台上的表现，那我也许会打消这个念头。

GS：从长远来看，你认为这次的次时代主机是否是一场革命或者说是一种进化呢？

HK：呃，也许革命并不会发生。对于现在来说，以前的那次硬件平台从二维向三维的转化可以

说是震惊业界的。接着就是PS2、Xbox紧随其后，之后的一次突破性的发展就是在线网络的出

现，它将每个人都联系了起来。直到现在，就一直没有什么新事物在筹划之中了。我是说，目下

没有嗅到任何新消息的气味。

即使这样，我仍然认为在现阶段，硬件的性能并不能为我们带来新的革命。我仍然认为通过游戏

设计，我们可以在这个方面进行革命。

再举个例子，PC上的游戏Half－Life 2（半条命2）。硬件本身并没有引起革命，有革命性意义的

是软件。因为HL2展现的是爆炸性的物理引擎和人们的战栗。他们第一次将物理引擎的计算加入

了游戏，这意味着他们升级了。所以有此一说（硬件本身并没有引起革命，有革命性意义的是软

件）。它是一个革命性的思想。我想，通过这个例子，我们游戏制作人可以做类似的事情。不要

依靠硬件去创造革命，而是通过游戏设计的理念来达到这个目的。

我想，我个人说次时代平台的主要目的是创作游戏是不完全真实的，其目的是为了回归自然。不

升级图像而使之看来超写实，或更甚。在那里也许会有自主活动的事物，数字模拟。直到今天为

止，任何事物都是都是数字化的，但是这个模拟类比或许更能被承认。就和我前面所说的，不是

舞台，不是道具，而是真实世界。如果我们以此为标准，我想我们就可以在游戏制作上走得更

长、更远。

当然，新的CPU，新的内存和新硬件所提供的强大的功能，都使我对于新技术是满怀期望。由于

我无法完全做到我所说的，制作一个真实的舞台。在这种情况下，我只能借助于次时代主机的性

能来实现我所说的，所以我当然要感谢次时代的新技术。但是如果只依靠这硬件，每个人都做一

样的游戏，以同样的方式创作，以同样的方式升级，如此使用硬件，那将不可能带来革命。

我们已经不是在有二维向三维过渡的时期了。那不再是我们现在的时代了。我们不得不去关注和

决定什么产品是我们要去创作的，否则只有让玩家来决定谁是赢家了。所以我坚信，思考的最多

的人，好主意最多的人将会在没有硝烟的次时代大战中成为最终的胜利者。

GS：感谢你百忙中抽出时间来接受我们的采访。谢谢。

终于完成了。