交響曲第3番 (ブラームス)
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ヨハネス・ブラームスの交響曲第3番ヘ長調作品90（原語（ドイツ語）表題：Sinfonie Nr. 3 in F-Dur op. 90）は、1883年5月から10月にかけて作曲された。ブラームスの交響曲の中では演奏時間が最も短く、新鮮かつ明快な曲想で知られる。初演者ハンス・リヒターは、「この曲は、ブラームスの『英雄』だ。」といったという。しかし、当のブラームスはこの曲の標題的な要素についてはなにも語っていない。両端楽章で英雄的な闘争をイメージさせる部分もあるが、その根底を流れているのは、ロマン的な叙情や憂愁と考えられる。演奏時間約32分。
目次 |
[編集] 作曲の経緯
1877年に第2交響曲を作曲したブラームスは、その翌年からヴァイオリン協奏曲（1878年）、『大学祝典序曲』及び『悲劇的序曲』（1880年）、ピアノ協奏曲第2番（1881年）といった管弦楽作品を発表する。
第2交響曲から6年後の1883年5月、ブラームスは温泉地として知られるウィースバーデンに滞在し、第3交響曲はこの地で作曲された。第1楽章については、1882年の夏ごろからとりかかっていたという説もあるが確証はない。ウィースバーデンでは、友人達との親交や、とりわけ若いアルト歌手ヘルミーネ・シュピースとの恋愛感情がこの曲に影響を及ぼしたともいわれる。同年10月2日にはブラームスはウィーンに戻り、11月9日と22日にイグナーツ・ブリュルと2台のピアノ版による試演会を開いている。ブラームスは50歳だった。
[編集] 初演
1883年12月2日、ハンス・リヒターの指揮ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団演奏会で初演された。結果は大成功で、ブラームスは再三カーテンコールを受けた。
当時のドイツ音楽界は、ブラームス派対ワーグナー派という陣営の対立が激化していたが、1882年にワーグナーが没してまもない時期であり、ワーグナー派の強い反発のなかでの初演だった。この初演を聴いた批評家でブラームスの友人でもあったエドゥアルト・ハンスリックは、第1交響曲、第2交響曲と比べても「芸術的に完璧な作品として心を打つ。」と絶賛している。
[編集] モットーについて
ブラームスは、第1番ではC-♯C-D（ハ－嬰ハ－ニ）、第2番D-♯C-D（ニ－嬰ハ－ニ）と過去の二つの交響曲で統一的な基本動機を用いていたが、この曲では、基本動機からさらに一歩踏み込んだ形として、モットーを使用している。曲の冒頭で管楽器によって示されるF-A♭-F（ヘ－変イ－ヘ）がそれである。このモットーは、第1楽章全体を支配し、他の楽章でもあちこちに顔を出す。それだけでなく、これまでの基本動機のように素材として展開されたり旋律を形作ることより、むしろ以下に述べるように、交響曲全曲の性格を決定づけるものとなっている。
モットーの音型について、ブラームスの友人であった伝記作者カルベックは、ブラームスが好んだという、'Frei aber froh'（自由に、しかも喜ばしく）という言葉の頭文字と結び付けている。この言葉は、ブラームスの親友ヨーゼフ・ヨアヒムのモットーである'Frei aber einsam'（自由に、しかし孤独に）と対をなす合い言葉のようなものであったらしい（F.A.E.ソナタを参照）。とはいえ、交響曲の主調がヘ長調であるなら単純にF-A-Fとなるところを、ブラームスがあえてF-♭A-F（ドイツ語ではF-As-F）というヘ短調に属する音型を用いていることは注目される。ここから生じるヘ長調とヘ短調の葛藤は、全曲の性格に決定的な影響を与えている。そのもっとも明瞭な例として、第4楽章がヘ短調に始まり、ヘ長調に終わるという構図となっていることが挙げられよう。
[編集] 楽器編成
フルート2、オーボエ2、クラリネット2、ファゴット2、コントラファゴット、ホルン4、トランペット2、トロンボーン3、ティンパニ、弦五部。
[編集] 楽曲構成
[編集] 第1楽章 アレグロ・コン・ブリオ
ヘ長調。6/4拍子。ソナタ形式。冒頭、管楽器のモットーにつづいて、ヴァイオリンがこれに覆い被さるように第1主題を強烈に示す。モットーの持つヘ短調の響きが、表情に陰りを与えている。この主題は、ほぼ同じ形の動機が一瞬登場するシューマンの交響曲第1番「春」の第2楽章や、交響曲第3番「ライン」の第1楽章との関連を指摘されることもある。静かな経過句を経て9/4拍子となり、クラリネットが艶美に踊るような第2主題をイ長調で出す。この主題は、ワーグナーの歌劇『タンホイザー』の「ヴェヌスブルクの音楽」と共通点があるとも指摘される。主題の後には第2交響曲の基本動機も顔を出す。展開部は情熱的に始まり、低弦が第2主題を暗い嬰ハ短調で奏する。静まると、ホルンがモットーに基づく旋律を大きく示す。第1主題の動機を繰り返しながら高まって、再現部に達する。コーダでは、モットーと第1主題が戦闘的に絡み合うが、大きな波のような旋律に収拾されて静まる。モットーが響くなか、第1主題が消え入るように奏されて終わる。
[編集] 第2楽章 アンダンテ
ハ長調。4/4拍子。三部形式あるいは変形されたソナタ形式と見られる。主部はクラリネットとファゴットのひなびた旋律。各フレーズの終わりでモットーが示される。この主題に含まれる、2度をゆらゆらと反復する動機も目立つ。中間部では同じくクラリネットとファゴットが新たにコラール風の旋律を奏するが、予言めいた雰囲気をもつ。この旋律を第2主題とも解釈できるが、再現されない。主部の回帰あるいは展開部では第1主題に基づき興奮するが、途切れたようになって、はじめの主題が戻ってくる。
[編集] 第3楽章 ポコ・アレグレット
ハ短調。3/8拍子。三部形式。木管のくぐもったような響きの上に、チェロが憂愁と憧憬を湛えた旋律を歌う。全曲でもよく知られる部分である。中間部は変イ長調で、木管の夢見るような柔らかな表情が特徴的。主部の旋律はホルンによって再現される。
[編集] 第4楽章 アレグロ
ヘ短調－ヘ長調。2/2拍子。ソナタ形式。ファゴットと弦が第1主題を示す。弱いが暗雲が立ちこめるような雰囲気を持つ。トロンボーンの同音反復に導かれて、第2楽章のコラール風動機が奏されるが、嵐の前の静けさを思わせる不吉なものとなっている。直後に、音楽は激しくなっ情熱的にすすむ。第2主題はハ長調、チェロとホルンによる三連符を用いた快活なもの。しかし、小結尾は再び闘争となる。冒頭の雰囲気が戻るところから展開部。ここを再現部と見る解釈もある。コラール風の動機は強奏で繰り返され、ハ短調から半音ずつずり上がってヘ長調に達し、一転ヘ短調となるという、異様な効果を上げている。コーダにはいると、第1主題が表情を変えながら繰り返され、やがてヘ長調に転じる。モットーが現れ、弦の細かな反復する動きに乗って、コラール風の動機が示されるが、今度は空に架かる虹のように儚い。最後には第1楽章第1主題が回想され、静かに曲を閉じる。
[編集] この曲が使われた映画
- さよならをもう一度（第3楽章）
