Paul Driessen
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Paul Driessen est un animateur de film d'animation né aux Pays-Bas, il est spécialisé dans le dessin animé.
Il commença dans l'animation publicitaire, puis il participa notamment au long métrage d'animation Yellow Submarine des Beatles en 1967.
Il part ensuite au Canada en 1970, où il réalise avec l'aide de l'Office National du Film Canadien quelques courts métrages. Il y rencontre Nico Crama, un autre Néerlandais (presque voisins aux Pays-Bas selon leur dires) qui deviendra son producteur pour « L'assassinat d'un œuf », puis de nombreux autres courts métrages jusqu'à aujourd'hui. Ils retournent ensemble aux Pays-Bas. Nico Crama fonde une société de production de cinéma d'animation, qui aidera des réalisateurs néerlandais parmi les plus talentueux.
[modifier] L'œuvre de Paul Driessen
Son travail est caractérisé par un trait tremblotant, avec lequel il joue sans arrêt. Il opère également d'incessants jeux de logique avec l'image, sur les différentes interprétations de la vision d'un évenment, et les problème de subjectivtié et d'interaction que cela engendre. Ses films sont souvent sans paroles, mais accompagnés de bruitages ayant une réelle importance pour leur compréhension.
Dans plusieurs de ses œuvres il tente, avec humour, d'expliquer la fragilité ou les interactions de l'écosystème, dès « Air ! », ou il se contente de montrer les problèmes de differents êtres vivants, par des jeux puis bien « Au bout du fil » par exemple ou l'on voit entre autre, des éléments d'une chaîne alimentaire imaginaire, ou bien dans « 2D or not 2D » ou un personnage supprime la source alimentaire unique d'un village.
Dans ses jeux de logique, il découpe l'écran en 2 comme dans « Le garçon qui a vu l’iceberg » pour montrer en parrellèle la vision réelle et imaginaire d'un enfant, ou dans « Les gens de l'eau », au dessus et au dessous de l'eau, dans le desert et dans la pays tres humide. Mais parfois aussi de plus nombreuses, comme dans « La fin du monde en quatre saisons » ou les scènes de chaque image vont avoir une influence sur les autres, montrant par la même les problème d'interaction de l'écosystème.
Il joue toujours avec ces visions parallele dans « L'Écrivain et la Mort », où les écrits de l'écrivain influence la vie d'une ville et de sa région et les coup de faucille de la mort influencent la mort de cette même région, ou dans « 2D or not 2D » décrivant différentes visions et les relations entre des mondes à 1, 2 et 3 dimensions. Dans « 3 misses » différents personnages de comtes de fée, ou d'histoires modernes, voulant sauver une demoiselle en detresse, se croisent et son confrontés à des situation similaires dans leur mondes.
Le film « Les gens de l'eau » (The water people) à été commandé et coproduit par Le « Nagasaki Holland village » centre commercial de Nagasaki au Japon, crée à l'image des ville néerlandaise, et contenant un cinéma. Le thème de base de la commande était l'eau.
[modifier] Filmographie
- Air ! (1972)
- Le bleu perdu (1972)
- Au bout du fil (1974)
- Une vieille boîte (1975)
- David (1977)
- L'assassinat d'un œuf ( « Ei om zeep » 1977)
- Le rejeton (1981)
- Une histoire comme une autre (1981)
- Jeu de coudes (1980)
- On Land, at Sea and in the Air (1980)
- Home on the Rails (1981)
- La belle et la boîte (1982)
- Les taches de la vache (1983)
- Tip top (1984)
- L’île miroir (1985)
- Elephantrio (1985)
- L’écrivain et la mort ( « De schrivjer en de dood » 1988)
- Oncles et tantes I ( « Uncles and aunts I » 1989)
- Les gens de l'eau ( « The Water Peoples » 1992), produit par Nico Crama et Nagasaki Holland village.
- Oncles et tantes III (1992)
- La fin du monde en quatre saisons (1995)
- 3 demoiselles (« 3 misses » 1998)
- Le garçon qui a vu l’iceberg (2000)
- 2D or not 2D (2003)
